█ El Museo Portátil
El MUSEO PORTATIL como Obra de Arte Post-Contemporáneo
Desde el MIAPCR MUSEUM cuando hablamos de un Museo Portátil nos estamos refiriendo a una obra de arte que ha sido realizada por la colección de nuestro museo en un soporte como un libro dinámico.
En el presente Siglo XXI de la era digital el Museo Portátil se encuentra bajo la realización de obras de arte en movimiento, bajo los parámetros de la creación digital y y la inteligencia artificial, donde se presenta este escenario digital como la transformación de la obra de arte hacia la fusión del Museo con la tecnología, llevando la colección del arte post-contemporáneo a un libro-museo portatil.No debemos confundirlo con un libro de arte, aunque este esté realizado de una manera artística. En el libro de artista es el propio creador el que diseña, piensa y desarrolla el proyecto. Como su propio nombre indica la mayoría de los libros de artista toman los libros como elemento de creación, algo semejante al lienzo para la pintura, o la arcilla para la escultura. Los artistas recurren al libro como forma de expresión artística.
El concepto del Museo Portátil como Libro de Artista se puede definir como un soporte más, como un lienzo para el pintor o como la piedra o el bronce para el escultor, pero sus especiales características hacen de él un medio con unas posibilidades mucho más amplias: el juego con el tiempo, al poder pasar sus páginas, retroceder, desplegarlas y leer un discurso plástico en secuencias espacio-temporales; la posibilidad de unión entre la pintura, la escultura, la poesía experimental, las artes aplicadas, el libro de edición normal.... y los más diversos procedimientos artísticos y elementos plásticos tradicionales o innovadores como el CD o el video, pintura-escultura móvil.
"La boîte verte" (La caja verde) de Marcel Duchamp -1934 es considerada uno de los primeros libro de artista. Realizado con cartón, fotografía en blanco y negro, tela y notas manuscritas. Contiene noventa y cuatro facsímiles de fotografías, dibujos y notas, fechados entre 1911 y 1915. Sus dimensiones son de 33,2 x 28 x 2,5 cm. La boîte verte afronta la creación de una obra múltiple (se planeó una serie limitada de 300 ejemplares ordinarios y 20 de lujo) que desafía las imposiciones de la obra de arte única, en un gesto que se adelanta a los intereses acerca de la reproductibilidad de la obra de arte.
“Todo lo importante que he hecho podría entrar en una pequeña valija”, afirmó el artista francés Marcel Duchamp en una ocasión, y así entre 1936 y 1941 materializó su propio museo personal. En su caja-maleta, Boîte-en-valise, recopiló una serie de miniaturas y muestras de toda su obra (ready made, textos humorísticos, objetos, etc.); sesenta y nueve reproducciones entre las cuales hay tres réplicas en miniatura de ready-mades y un pequeño Gran vidrio de celuloide. "Un museo portátil, una minirretrospectiva que abre nuevos horizontes ante la idea de exposición". El artista creó aproximadamente trescientas versiones de la Caja, siete ediciones distintas que se dilataron en el tiempo, entre 1941 y 1968.
A finales de los setenta el libro empieza a tener un perfil muy destacado, se tratará de objetos con aspecto de libro y esculturas-libro. Durante la década de los ochenta, se continúa con el libro escultura, con escalas superiores, y que además forman parte de instalaciones. En los últimos años la evolución del libro de artista se ha extendido a la forma electrónica, CD-Rom, hipertexto, etc.
Libro de artista único
Los libros de artista únicos son aquellos que sólo tienen un ejemplar y que suelen ir firmados por el autor. Este tipo de libros se asemejan a la tradicional obra de arte, donde la pintura o escultura son piezas únicas firmadas por el artista. A su vez estos libros de artista únicos suelen clasificarse en Libro de artista original, Libro objeto y Libro-montaje. En el libro de artista original el artista crea una obra plástica única utilizando cualquier procedimiento. Es una obra única y autónoma, pero que conserva alguna relación con formas de soporte de un corto desarrollo.
Libro de artista seriado
Hay otro tipo de libros de artista que son seriados, el número de ejemplares oscila entre una cantidad muy reducida y las mil unidades. Sin embargo la característica común de todos ellos es que están realizados parcial o totalmente por un artista plástico. Así como los libros de artista únicos se los relaciona con la tradicional obra de arte única de un artista, escultura, pintura…, los libros de arte seriados tienen más semejanza a las tradicionales obras seriadas, aguafuerte, litografías, xilografías, digitales, USB, CD, NFT, etc. Todos vienen en la ultima pagina con su Certificado de Autenticidad de Obra de Arte.
